martes, 3 de mayo de 2011

Pop Art...

  • Nace en Inglaterra y EE UU (nueva york fundamentalmente) a fines de 1950, siglo XX.  Es interpretado como  una reacción a los entonces dominantes ideales del Expresionismo  abstracto, ya que lo consideraban vacio y elitista.  Es un movimiento que subraya el valor iconográfico de la sociedad de consumo. Como su propio nombre indica "Arte Popular", toma del pueblo los intereses y la temática. Los objetos industriales, los carteles, los embalajes y las imágenes son los elementos de los que se sirve.   Es un arte eminentemente ciudadano, nacido en las grandes urbes, y ajeno por completo a la Naturaleza. Utiliza las imágenes conocidas con un sentido diferente para lograr una postura estética o alcanzar una postura crítica de la sociedad de consumo.
  • Características: manifestación plástica de una cultura (pop) caracterizada por la tecnología, el capitalismo, la moda y el consumismo, donde los objetos dejan de ser únicos para ser pensados como productos en serie. La mayoría de las obras de este estilo son consideradas incongruentes debido a que las prácticas conceptuales que generalmente son utilizadas hacen que sean de una difícil comprensión. El concepto del Arte Pop no hace tanto énfasis al arte en sí, sino a las actitudes que lo conducen.
     
  • Los temas pictóricos del "Pop Art" estan motivados por la vida cotidiana, reflejan las realidades de una época y refuerzan el cambio cultural. La Coca-Cola, los Helados, el Seven-Up, la Pepsi-Cola, la Pasta de dientes, la Sopa de conserva, los Cigarrillos....se convierte en la iconografía del "Pop Art".
  • Artistas Representativos:
    Richard Hamilton :(Londres, 24 de febrero de 1922) es un pintor británico, pionero del arte pop británico.
    En los años cincuenta, su obra, influida por Cézanne, el cubismo, el futurismo y la cronofotografía, se preocupa por el movimiento o la perspectiva.
    1952 sería un año clave en su trayectoria artística.  Al tiempo fundó junto a Eduardo Paolozzi, Lawrence Alloway, Peter y Alison Smithson y Nigel Henderson el Independent Group en el Instituto de Arte Contemporáneo de Londres (ICA).
    Su obra se nutriría desde entonces de los motivos y elementos de la cultura popular y de masas.
    También fue el diseñador de la cubierta del White Album (Album Blanco) de The Beatles, en 1968.
    En 2007 la ciudad de Fráncfort del Meno le otorgó el Premio Max Beckmann.
    James Rosenquist: obtuvo una beca limitada para estudiar en la escuela de Arte de Minneapolis. Posteriormente estudió pintura en la Universidad de Minneapolis desde 1952 hasta 1954. En 1955 se trasladó a Nueva York con una beca para estudiar en la liga de estudiantes de Arte, donde estuvo hasta 1959.Robert Rauschenberg: (
    22 de octubre de 1925, Port Arthur, Texas;12 de mayo de 2008, Tampa, Florida) fue un pintor y artista estadounidense, que alcanzó notoriedad en 1950 en la transición desde el expresionismo abstracto al Pop-Art del cual era uno de los principales representantes del mismo en su país.




    Marilyn Monroe, Andy Warhol

    Andy Warhol utilizó fotografías de gran tamaño, las que servían de base para pinturas al óleo o a la tinta, técnica que permitía la producción en serie de imágenese, realizando alteraciones menores en cada versión. De estas series, se destacan: las fotografías de Marilyn Monroe, Che guevara, Elvis Presley, Mao Tze Tung, y la lata de sopas Campbell.Andy Warhol y sus obras, encontraron eco en los años 60
    .

    Fuentes de información:

No hay comentarios:

Publicar un comentario